藝倡畫廊榮幸於今年慶祝成立四十五週年。自創立以來，畫廊的使命一直是向全球觀眾介紹華人離散藝術家。此次達拉斯藝術博覽會，我們很高興呈現一系列藝術家，他們代表了來自世界各地華人離散藝術家的多元面貌。
今年春季，我們將呈現十位藝術家的作品：青意、張維倫、付小桐、李美玲、林道杰、林瑛、宋丹楊、宋昕、宋佳瑜，以及王佳怡。這組跨越兩個世代的藝術家，突顯了亞洲離散藝術豐富且持續發展的歷史。近年來，美國與歐洲的機構對其作品日益關注，這不僅證明了個別藝術家的創作實力，也彰顯了他們在當代藝術界中集體聲音的文化重要性。
常駐紐約市的王佳怡與宋佳瑜為跨媒材藝術家，對材料採取創新的運用方式。王運用傳統亞洲媒材——如水墨與宣紙——並結合工業材料，包括樹脂、鋼絲與鋁材，創作出當代風景。宋則在繪畫中融入紡織與刺繡元素，運用神話與民間傳說的圖像來探討當代議題。
宋昕與付小桐皆以紙為主要媒材。宋重新詮釋中國剪紙傳統，運用當代雜誌與材料創造出自然形態。付則在手工宣紙上以針刺技法製作出起伏的風景，同時也創作探索微觀自然世界的作品。張維倫為舊金山的藝術家，其繪畫結合古代與當代文化符號，呈現隱藏的歷史，並闡釋世界中內在的文化混融性。同樣位於灣區的李美玲，則持續創作與其數十年來對鳥類的著迷相關的作品；在她看來，鳥類的生命與遷徙模式映照著人類的處境。
林道杰現居馬來西亞吉隆坡。他的視覺語言結合東南亞物質文化與歐洲繪畫的靜物傳統，構築出既細膩具體又具有普遍共鳴的室內場景。與之形成鮮明對比的是青意，她曾活躍於紐約州北部，以抽象且富有手勢性的繪畫聞名。林瑛與宋丹楊則創作雕塑作品：林以鋼材與陶瓷塑形，其作品如神祕且超現實的遺物；而與宋的陶瓷作品則帶有奇趣感，並呈現細膩的變形特質。
隨著亞洲離散藝術逐漸受到機構重視，我們很高興能延續數十年來對這一多元且持續成長的藝術群體的支持與承諾。
