現正展出 2025-03-06 - 2025-04-26
藝倡畫廊榮幸呈現“新象”展覽，匯聚古干、李君毅與王無邪的精彩佳作。作為水墨藝術的先驅，這三位藝術家在中國傳統書法、構圖與技法上大膽創新，拓展了水墨藝術的表現邊界，展現出獨具前瞻性的藝術視野。他們的實踐不僅推動了水墨藝術的當代演進，更帶領其融入全球當代藝術語境，對水墨藝術的國際化傳承產生了深遠影響。
古干，1942年生於湖南長沙，是中國現代派書法的創始人，被譽為現代書法運動的奠基人。深受歐洲現代藝術家的影響，特別是康定斯基、克利和米羅的啟發，古干堅信中國書法能夠以多種方式煥發新生。自20世紀70年代末起，他開始嘗試更為激進的表現手法，突破傳統書法的形式邊界，開創了一種全新的書法藝術風格。
古干最初嘗試改變單個漢字的外形，通過拉長或拓寬筆劃，使文字呈現出全新的形態。隨後，他進一步探索，將多個字融合重構，創造出全新的視覺形式；或拆解單個字，將其筆劃、偏旁、部首分散於畫面之中，並以不同的書體書寫各個組成元素，從而形成層次豐富的作品。他的作品通常以短語或詩句命名，既揭示主題，又作為構圖中不可或缺的元素，與畫面有機融合。本次展覽將呈現數件來自1990年代的代表作，以及一件極具收藏價值的珍品——2003年創作的《紅秋》。該作以深紅與橙色調為主，營造出濃烈而富有張力的視覺效果。
李君毅雖受過系統的中國傳統水墨畫訓練，卻摒棄了毛筆，轉而以手工雕刻印章重構傳統意象。他對篆刻與拓印的熱愛催生了這一獨特的藝術技法——通過雕刻軟木製成小型印章，並精確控制印章在紙上的壓力及墨或色彩的濃度，以網格形式逐步拼貼畫面。不同力度的反覆鈐印，使作品在細節處展現出豐富的層次與微妙的變化，呈現出精美的畫面。本次展覽將呈現李君毅的《心經山水》系列，刻畫了雲霧繚繞的山水意境；此外，還將展出兩幅《繁花》系列的新作，展現了他近期對日本礦物顏料及色彩的新嘗試。
李君毅的作品，無論是色彩斑斕的花卉，還是讓人聯想到北宋風格的山水，近觀時都會解構為無數細小的印章拼貼。藝術家認為，這種網格狀的構圖隱喻了故鄉中國當下的分裂狀態。從藝術角度來看，他的作品遠則實、近則虛——當觀者逐步靠近畫布，清晰的畫面逐漸瓦解為獨立的印記，這種由實入虛的轉換，使個體與整體之間的關係以直觀的方式展現出來。
王無邪的作品同樣運用了網格狀結構，但呈現方式卻截然不同。以其卓越的分析能力著稱，王無邪巧妙地將寧靜的自然景觀轉化為富有張力的幾何構圖。在創作過程中，他對傳統山水進行精細解構，挖掘並呈現其表象之下隱含的精妙幾何框架，使看似有機的自然形態在理性秩序中煥發出全新的藝術張力。
不難發現，王無邪的山水畫並非對自然的簡單再現，而是從幾何抽象的視角進行全新的演繹。例如在《遠懷廿三》中，山川河流被轉化為一系列形狀與線條，展現出嚴謹的幾何美學。王無邪通過對自然的拓撲式昇華，揭示了其構圖的內在結構，這與傳統中國山水畫所描繪的和諧、有機的自然景象大相徑庭。在他的作品《滌懷十五》中，一條河流蜿蜒穿行於冷峻的幾何形態之間，突顯出流動與靜止、有機與建構之間的張力。王無邪的水主題作品常常聚焦於這些對立關係，並在視覺衝擊與情感共鳴之間達到了微妙的平衡。
「新象」展覽將於2025年3月6日至4月26日展出。誠邀您參加3月6日晚上6點至8點的開幕酒會。此外，我們將在3月13日亞洲藝術週紐約期間，下午4點至8點舉辦特別酒會，期待您的光臨！
