西岸藝術與設計博覽會 2025

我們的展位搭建了歷史與當代觀念之間的橋樑，從第一代海外華人藝術家丁雄泉將紐約流派波普藝術和抽象表現主義的影響與自身的中國根源融為一體 ; 到現居帕羅奧圖的藝術家兼學者謝曉澤發展了自己對繪畫和雕塑的知識性和檔案性方法 ; 以及與丁氏同樣居住紐約的林延透過層疊的褶皺紙張、水墨、石膏和城市的廢料，喚起人們對記憶、衰敗和復興的思考 ; 再到九零後藝術家江一帆以數位為先的實踐超越了傳統的東西方二分法，追求個人繪畫語言。

展位的藝術家繼續進行跨界對話，在北京創作的魏立剛將全球藝術影響融入對書法和萬物抽象的研究中。同樣在北京的張雲迦將他在聖彼得堡皇家藝術學院的訓練和個人經歷提煉成高度有序、色彩豐富且超現實的幾何和心理空間。馬來西亞藝術家林道杰橋接東南亞物質文化與歐洲繪畫靜物傳統，打造既溫柔又普遍共鳴的室內場景。在上海和周邊地區創作的王濛莎、孟陽陽和王頡在各自媒介中突破新的界限 - 王濛莎透過對傳統水墨主題的當代重新想像，孟陽陽通過畫布上對女性室內空間的靜默沉思，王頡通過油彩和混合媒材的實驗性層疊描繪傳統中國山水主題。我們還展出香港音樂家轉型為藝術家范欣的最新紙質燈光雕塑，拓展了她在音樂方面的視覺詞彙。范欣的同系列作品以及林延的紙質裝置作品將在11月舉行的「上海國際紙藝術雙年展」上展出。

這些藝術家共同挑戰並重新定義了人們對中國藝術的傳統認知，呈現出一個充滿活力的實踐譜系，體現了中國文化認同在全球背景下的多元複雜性。我們今屆展位的呈現亦標誌著范欣、江一帆、林道杰、謝曉澤和張雲迦這幾位不同年代的國際藝術家在上海西岸的首次亮相，為該地區的收藏家帶來了重要的新機會。